Vikings Sezona 6, Drugi dio, pregled (bez spoilera)

Vikinzi je oduvijek bila priča Ragnara Lothbroka (Travis Fimmel). Prvo smo bili svjedoci uspona samog čovjeka od farmera do vizionara do grofa do kralja do legende. Nakon Ragnara, emisija je postala istraživanje o tome kako je Ragnarova legenda gušila i naseljavala njegove sinove, te posljedice njenog tumačenja na neprijatelje, neprijatelje, rodbinu, rodbinu i kraljeve širom svijeta. I, sada, saga dolazi kraju s drugom polovicom Vikinzi swansong šesta sezona , deset epizoda koje kaplju sa svom krvlju, bitkama, suzama, vidiocima, strahovima i filozofijom koju ste očekivali od vodeće emisije History Channel-a (iako će ove sezone premijera biti na Amazonu).


Teško je napisati kritiku o emisiji poput spojlera Vikinzi , pogotovo ovdje u zaključku emisije gdje neće biti iznenađujuće saznati da krv teče poput vina. Tko živi, ​​tko umire? Tko se vraća, tko se kloni? Čak i priznavanje prisutnosti ili odsutnosti iznenađenja u određenom kontekstu moglo bi predstavljati masivan spojler. Kao posljedica toga, velik dio ove recenzije čitat će poput buncanja vlastitog vidioca emisije, mreže insinuacija i mističnog mumbo džamba dizajniranog samo da bi imalo smisla nakon što proročanstvo postane tijelom.

Početkom sezone, Gunnhild (Ragga Ragnars) primjećuje: 'Možda je Zlatno doba Vikinga nestalo.' Ovo je savršena destilacija tematskog tla pokrivenog ovom polusezonom. Ovdje imamo pad carstva, eroziju i ponekad amputaciju starih načina i divlju geo-kirurgiju lepršavog svijeta. Apsolutna moć apsolutno kvari; samo bi istinski ludi nastojali biti kraljem. Bitka između poganstva i kršćanstva, uvijek na čelu serije, ovdje doseže svoj vrhunac, a epizode su preplavljene bogatim religioznim slikama i simbolikom. Tu je i svojevrsni odgovor na pitanje koji od Ragnarovih sinova najbolje utjelovljuje i sažima njegovu ostavštinu. Svatko od njih u sebi ima komad destiliranog oca: Ivar (Alex Høgh Andersen), njegov gnjev, njegova žeđ za osvajanjem; Bjorn (Alexander Ludwig), njegov duh pocinčavanja, njegov autoritet, njegova legenda; Hvitserk (Marco Ilsø), njegova bol, zbunjenost i sklonost samouništenju; i Ubbe (Jordan Patrick Smith), njegov osjećaj za avanturu, njegova vizija. Tvorac serije i voditelj showa Michael Hirst zna da ste došli do ovih posljednjih epizoda prepuni ideja i očekivanja koja okružuju ovu filozofsku namjeru i obavlja izvrstan posao podmećući ih ili potvrđujući. Njegova je vještina u tome da iznenađujuće djeluje neizbježno, a neizbježno iznenađujuće.



Većina Vikinzi ’Svijet je okupan plavim i sivim, beskrajnim sumrakom smrti i očaja. Unutar ovih sumornih parametara režija i kinematografija nikad ne uspijevaju dočarati prekrasnu, maglovitu prazninu svijeta: zavijanje vjetra na pustim brežuljcima; tišina, glatka i mračna, proteže se prema blijedom horizontu. Puno je zamašnih zračnih snimaka koji vas, publiku, čine Bogovima koji odozgo gledaju na akciju. Emocionalna udaljenost koju to stvara, posebno iznad bojnih polja, pojačava apsurdnost i uzaludnost krvoprolića, nešto što smo poticali osjećati svake sezone, ali nikad više nego sada.


Sezona je pred sobom ispunjena nekim uzbudljivim sekvencama (uključujući prikladno zastrašujuću upotrebu CGI-a) i barem jednim trenutkom zbog kojeg će vam se dlake uspraviti na vratu, a vrele suze padaju s očiju. Mehanizmi zapleta nužno prevladavaju u ranim epizodama, jer se gomile makinacije pri izradi, uvijaju po zavoju, a dijelovi tragedija i dvostrukih razmještaja premještaju se na veliku sudbinsku šahovsku ploču: slomljeni Bjorn ima teške izbore razmotriti praćenje poraza svog naroda od Rusa; Ubbe kreće u potragu za zapadom u potrazi za obećanom zemljom; Ivar i Hvitserk nastavljaju međusobno nelagodno savezništvo u krhkom kneževstvu neprilagođenog, poluludog Olega (Danila Koslovsky).

Optužba koja se često iznosi Vikinzi jest da je postala manja predstava nakon što se razvela od Ragnarove neposredne orbite; da je, kad je umro, poraslo i zanimanje mnogih publike, koja se nikada nije posvetila njegovim sinovima s istim entuzijazmom. Mogu razumjeti rupu koju je Ragnarov izlaz ostavio u srcima obožavatelja. Bio je uvjerljiv lik većeg od života, kojeg je Travis Fimmel kanalizirao velikom karizmom i prisutnošću. No, iako se ova serija navodno tiče Ragnara, priča je također daleko, daleko veća od njega, bod ove posljednje sezone ne propušta zabiti. Zapravo je cijela poanta. Osim toga, nastupi Alexandera Ludwiga, Jordana Patricka Smitha, Marca Ilsøa i Alexa Høgha Andersena uvijek su bili jednoliko izvrsni, generirajući i više nego dovoljno prisutnosti, pojedinačno i kolektivno, da nose emisiju u Ragnarovo ime.

Ako u optužbi ima trunke istine, to se vjerojatno može pripisati, barem djelomično, izazovima zadovoljenja tako rasprostranjenog ansambla. Jedna od blagotvornih stvari zbog emisije koja je izbacila toliko likova u proteklih nekoliko sezona je da sinovi sada imaju odgovarajuće vrijeme za rast, razvoj i, na kraju, kristalizaciju. Naročito se Hvitserk, koji je uvijek bio najskromniji i najneodređeniji od braće, napokon spaja u nešto veće od zbroja njegovih dijelova. Čak i njegova nezdrava vezanost za Ivara počinje imati smisla i dolazi igrati instrumentalnu ulogu u većini onoga što čini tako dobro završno istezanje.


Ivara je uvijek bilo rado gledati - zasigurno jedno od najvećih čudovišta s malih ekrana - ali povremeno bi mogao biti i jedna nota, premda u velikoj mjeri zahvaljujući svojoj sklonosti da se okreće u kut, a zatim se mora ponovno boriti za izlaz . Ivarov odnos s mladim nasljednikom Rusa Igorom (i Oran Glynn O’Donovan) pomaže mu da ga humanizira, omogućujući mu da ponovno stvori bolje aspekte vlastitog odnosa s Ragnarom, ovoga puta bez velikog, plana propasti kralja. Ivar čak s vremena na vrijeme demonstrira nešto što se približava poniznosti, što samoprozvanom Bogu ne može biti lako. Uz to, postoji trenutak između Ivara i Katije (Alicia Agneson) zbog kojeg ćete trijumfirati udaranje zraka, a zatim čudno razmišljati o sebi jer ste tako nešto šakom napumpali.

Jednom kada se teški zupčanici zakače na svoje mjesto, sezona propada, dok se likovi spuštaju, raspadaju i preispituju. To sezonu može učiniti sloganom za prolazak, pogotovo ako promatrate prekomjerno trpljenje; poput mainlinea bijede izravno u vaš krvotok. Čak i znajući da je ovo nesumnjivo namjerni strukturni izbor - da osjetite nemoć, bol srca, ljutnju i dosadu likova; da shvate što ih tjera da čine ono što čine kad bogovi i ljudi utihnu - malo je vjerojatno da ćete izaći iz odjeljka od sredine do kraja prepunog vima i dobre volje. Ovdje se rješava još jedno središnje pitanje: postoji li bijeg od naizgled beskonačnog kruga smrti, razaranja i osvete u kojem se vikinško društvo našlo zaglibljeno? Kakvu nadu imaju Ragnarovi sinovi u bijeg kad je sam Ragnar, najglasniji zagovornik novog načina postupanja, u konačnici ovjekovječio ciklus posthumno postavljajući sinove na svoje neprijatelje?

Posljednji čin čini sve vrijednim. Mislite o sredini koja djeluje kao čistilište prije Neba (ili bi to trebala biti Valhalla)? Iako se ne osjeća svaka priča kao da ima podjednako mjesto i težinu u isplati - potonji se dijelovi u Kattegatu, posebno, osjećaju perfunkcionalno i vjerojatno će se boriti da izazovu veliko zanimanje - većina sveobuhvatnih narativnih i tematskih niti serije okuplja se na kraju savršeno, dajući duboko zadovoljavajući osjećaj istodobnog zatvaranja i otvorenosti.

Postoje mnoge sličnosti površina između Vikinzi i Igra prijestolja , u smislu njihovih tema u zalihama, postavki, brojača, broja tijela i svežnja nasilja s ocjenom R. Ono gdje se značajno razlikuju je u tome što Vikinzi ostaju pri slijetanju, i to ne samo u posljednjoj epizodi - koja je lijepa, elegična i ukleta - već tijekom cijele posljednje polovice sezone (dajte ili poduzmite nekoliko manjih pogrešnih koraka).

Igra prijestolja' nekad zvjezdana reputacija možda će zauvijek biti narušena završetkom i posljednjom sezonom za koju su mnogi osjećali da je ravna, požurivana i lakomislena. To nije sudbina koja će se dogoditi Vikinzi , koji, iako nikada nije postigao kritički, komercijalni ili pop-kulturni uspjeh u bilo čemu sličnom mjerilu kao Igra prijestolja , sada se pridružuje panteonu emisija čiji su uzorni završeci učvrstili njihovo nasljeđe. Vikinzi može držati glavu visoko među takvim svjetiljkama kao Ispraviti , Afera , Dvojka , Žica , Soprani (podjele kao što se pokazao njegov kraj), Štit i Breaking Bad (za Put , barem), nakon što je ponudio finale koje je toliko rezonantno, poput snova i duboko da retroaktivno služi za poboljšanje svih dobrih stvari u seriji i ispiranje svake sumnje i sumnje. Prekrasan je to kraj koji će vam dugo ostati u duši.

Dobar put, Vikinzi. Bilo je emocionalno.